nextcrowd annoncering_nyheder_2026
Art Music Denmark lancerer nextcrowd
jenny cashmere_nyheder_2026
Jenny Gräf Sheppard udvalgt til Cashmere Radio residency
tutti art0 event_nyheder_2026
Kom med til inspirationsmøde om programtekster og publikumsrettet kommunikation (online)
udvalgte canada program_nyheder_2026
Marcela Lucatelli og Rosanna Lorenzen udvalgt til netværksprogram i Canada

Når opera bygger byer – og broer: Hvad kan vi lære af en forstad i Bremen?

Foto: Pressebillede

I september tog Art Music Denmarks projektleder Asbjørn Keiding og praktikant Amanda Lindhard på studietur til Bremen, Tyskland, for at besøge det unikke kulturprojekt Stadtteil-Oper i bydelen Tenever sammen med en række forskellige aktører fra det danske musikmiljø. Formålet med turen var at skabe nye netværk og inspirere studieturens deltagere til, hvordan man kan arbejde med publikumsudvikling som aktør inden for den klassiske musik. Amanda Lindhard fortæller her om turen og hvilke erfaringer og overvejelser om publikumsudvikling, som den skabte hos os og de øvrige deltagere.

Hvordan kan publikumsudvikling gennem musik, kunst og kultur bruges i praksis til at ændre samfundet og løse sociale udfordringer? Det spørgsmål stillede vi os selv, da Tutti#2 besøgte et lokalt opera-projekt, der har opnået international anerkendelse for sin helt særlige kombination af medvirkende og sit imponerende publikum, trods en afsides beliggenhed. 


I bydelen Osterholz-Tenever i Bremen står et oprejst operatelt hver 18. måned på en stor græsplæne omgivet af boligbyggerier. Her samles mere end 600 mennesker – skolebørn, frivillige, forældre, lokale borgere og professionelle musikere – for at skabe en helt ny operaforestilling sammen med Die Deutsche Kammerphilharmonie Bremen, et internationalt anerkendt kammerorkester der deler vægge med den lokale folkeskole. 


Initiativet kaldes “Stadtteil-Oper” og blev startet af orkesterdirektør Albert Schmitt i 2010 som et bud på, hvordan et orkester kan forankres i et lokalsamfund – noget vi finder særligt interessant i Tutti#2.


Forestillingen er ikke skabt for at tiltrække turister eller for at imponere med kunstnerisk perfektion. Tværtimod. Her er målet at skabe et fælles bankende hjerte i et lokalsamfund, hvor kultur forvandles til et redskab, der samler mennesker på tværs af alder og baggrund. Derfor løftes projektet også i høj grad af frivillige kræfter og beboere i lokalsamfundet, hvor 75% af indtægterne bæres af overskud fra tidligere år.


Med plads til ca. 3000 publikummer fordelt på 3 forestillinger, mødes projektets mange medvirkende om alt fra sang og orkester, til scenografi, mad og logistik. Selv kostumerne skabes lokalt – hvor kreative løsninger som falske negle, alufolie og hårextentions, anvendes, når der skal liv i monsterkostumerne, og ekstra shine på operakappen.


Bydelen i dramatisk udvikling
Tenever startede som et såkaldt “demonstrationsbyggeri” i 1970’erne, hvor området blev brugt til at teste nye byggemetoder. Det førte til en opførelse af over 2.000 boliger. Kvarteret endte dog med at blive betragtet som et socialt udsat område i byen, hvor mange ejendomme blev forladt.


I årtusindskiftet fik området fornyet opmærksomhed, da ejendommene blev opkøbt af et projektselskab, og udviklingen genstartede. Siden da har Tenever ændret sig markant som bydel, og det skyldes blandt andet borgerinddragelse og kulturinitiativer som Stadtteil-Oper, der giver området en ny fælles identitet og stolthed. 


I dag har Tenever ca. 10.367 indbyggere. Dette gør engagementet fra de årligt 600 frivillige særligt imponerende, ligesom det også er slående, at over ¼ af områdets befolkning deltager som gæster.

Orkesteret som samfundsmotor
“Musik er vores superkraft.” Sådan sagde orkesterleder Albert Schmitt, da vi blev vist rundt i bydelen Osterholz-Tenever i Bremen – et område, der tidligere var præget af kriminalitet og sociale udfordringer. Men dette har et projekt som Stadtteil-Oper i den grad ændret på.

En central del af projektet er koblingen mellem skolen og orkestret, hvor dørene viser direkte fra klasselokaler til orkestrets prøvesal. Musikerne spiser frokost i skolekantinen og eleverne færdes frit ind og ud af øvelokalerne. Denne tilgang nedbryder distancen mellem klassisk musik og unge – en direkte form for publikumsudvikling, hvor børn og unge ikke blot ser musikken udefra, men oplever at blive en del af den i hverdagen.

Også konceptet bag årets forestilling, “Wo Träume Städte bauen” (“Hvor drømme bygger byer”), indebar et inspirerende element af publikumsudvikling. Stykkets fortælling var nemlig bygget på drømme fra hele lokalsamfundet, indsamlet i fællesskab med hjælp fra elever, forældre og frivillige. På denne måde blev operaen ikke bare en kunstnerisk produktion, men en scene for områdets fælles visioner.

Tutti#2 og fremtiden for publikumsudvikling

Hvad kan vi så tage med hjem til Danmark? Samtalen mellem ensemble- og skoleledere summede løs efter rundvisningen, hvor der blev reflekteret: Skal vi nå rigtig mange med lidt, eller nogen med virkelig meget?

I Art Music Denmarks projekt Tutti#2 arbejder vi med netop denne udfordring: Hvordan kan orkestre og ensembler skabe nye forbindelser til publikum, lokalsamfund og skoler?

Projektleder Asbjørn Keiding, forklarer: 

“Med dette besøg, er Tutti#2 med til at opsøge og vise projekter, hvor music for social change har nogle langtidseffekter, og hvordan det kan være inspirerende for alle arrangører, som måtte arbejde med musik, at være ude i lokalmiljøer, man kan plukke fra.”

Tutti-initiativet har til formål at ændre et mindset om, hvordan man arbejder som musiker og kunstner, og opfordrer til at man får vendt blikket fra sin egen produktion ud mod publikum – og her er Stadtteil-Oper et udviklings- og vidensprojekt, som falder naturligt at undersøge. Når det så kommer til den praktiske instrumentalisering af vidensindsamlingen, kan vi i Tutti#2 hjælpe musikere og musikforeninger i hele landet, med at opbygge en ny relation til deres publikummer.

Fra denne forstad i Bremen får vi en vigtig påmindelse: At klassisk musik kan mere end at levere koncerter af høj kvalitet. Den kan skabe samhørighed, håb, og blive et samlingspunkt for integration, fællesskab og lokal udvikling. I sidste ende handler arbejdet med publikumsudvikling ikke kun om musikken som kunstform, men om hvad musikken kan gøre ved et samfund, særligt når den inkluderer publikums drømme i kunsten.

Vil du vide mere om Tutti#2 og publikumsudvikling? 

Læs mere om Tutti#2 her eller find konkrete redskaber til at bygge bro mellem jeres organisation og publikum her.

Tak for tilmeldelsen!

Du har nu tilmeldt dig Art Music Denmarks nyhedsbrev.